文/贾方舟

曹碧莹(Biying Cao)的作品通过多样的媒介和象征性的叙事手法，深入探讨了诸如爱情、距离和时间流逝等复杂的情感和哲学主题。她的数字艺术、水彩画、装置艺术和丙烯画作，均引导观众在亲密与普遍的层面上进行思考和对话。

《秘密的爱》(2022)（SecretLove)
在《秘密的爱》一作中，曹碧莹以中国文化为背景，探讨了爱情的隐秘语言。这幅数字艺术作品尺寸为40厘米x 50厘米，售价为1000英镑，既体现了其艺术价值，也展现了其深刻的主题探索。在中国文化中，数字往往承载着特定的意义，尤其是在爱情语境中，如“1314”代表“一生一世”的誓言。曹碧莹巧妙地利用这一文化符号，质问在分手之后，这些代表爱情的数字密码是否仍被记得。艺术家将这些数字化的情话隐藏在恋人背后，创造了一个多层次的叙事，引导观众思考爱情的密码如何被表达、记住或遗忘。这件作品将文化象征与个人记忆相结合，邀请观众反思爱情的持久性。

《最远的距离》(2024)（The Farthest Distance)
曹碧莹的水彩作品《最远的距离》进一步深化了她对人际关系的探索，这次聚焦于物理和情感的距离。这幅作品受到唐代诗人李冶《八至》诗的启发，通过对“至东至西，至深至浅，至高至明，至亲至疏”的探讨，展示了人际关系中的巨大差异与亲密感。诗中的极端对比——东西的距离、大海与溪流的深浅、日月的高低——构成了曹碧莹视觉诠释的基础。这件水彩画以精妙的色彩平衡，表现了这些概念的空灵特质，描绘出距离与亲近之间的张力与和谐。通过探索这些二元对立，曹不仅向中国传统文学致敬，还引导观众反思这些关系的普遍性。该项目中融入的行为艺术元素，使观众能够从感官上参与其中，进一步质问自己与他人关系中的距离与亲近感的动态变化。

《转动的轮页》(2024)(Turning Pages of the Wheel)
2024年的装置艺术《转动的轮页》以强烈的象征意义呈现了时间的流逝与知识的积累。这件作品以2000英镑的价格售出，悬挂的轮子与书页排列成优雅的S形，象征着时间的循环。轮子的永恒运动与静态却流动的书页形成对比，代表着知识既是永恒的又是不断发展的。这件作品不仅捕捉了时间连续性的本质，还引导观众思考知识如何通过世代传承。书页形成的S形状强调了知识的流动性，暗示着学习是一个连续的过程，由过去塑造，并向未来演进。曹碧莹的装置艺术在视觉与智识层面上皆具有强烈的刺激性，探讨了时间与知识的相互作用，鼓励观众反思自己与历史和学习的关系。

《混沌中的相爱》(2021)(Love in the Chaos)
曹碧莹2021年的丙烯画作《混沌中的相爱》呈现了一幅在逆境中坚持与互助的动人画面。画作背景为混乱交织的水管，象征了道教哲学中的混沌世界。该作品尺寸为A1（59.4 x 84.1厘米），售价1000英镑，描绘了一对恋人在充满不确定性和挑战的世界中，如何通过相互扶持来寻找前行的道路。周围的混乱象征了生活的不可预测性，而这对恋人坚定的互助精神成为了他们的指引之光。画面中的拥抱象征着他们之间的信任与勇气，传达出爱情在最混乱的时刻也能成为一种稳定的力量。通过这幅作品，曹碧莹传达了在面对混乱时，爱情所具备的指引和希望的力量，让观众看到在生活的不确定性中，爱如何帮助人们找到属于自己的光明与方向。

结语
曹碧莹的艺术作品，是象征与文化叙事在情感与哲学主题上的力量的证明。通过她多样的媒介运用，她引导观众在个人层面上深入思考这些主题，进一步理解万物之间的相互联系。她的作品不仅丰富了当代艺术的舞台，还为传统文化符号与现代艺术表现之间架起了有意义的桥梁。