《 时代印记 》——为人民而艺术丨专访徐亮
前言
中国文艺是从中华民族伟大复兴的宏伟梦想中，获得不竭的精神动力、思想支撑和艺术资源。展现新时代的壮阔气象，描绘新时代的壮美画卷，书写新时代的恢宏史诗，是当代中国文艺的神圣使命。
在历史的长河中，文化与艺术是民族精神的火炬，照亮着人类前行的道路。“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。”这不仅是对文化地位的肯定，更是对艺术使命的召唤。艺术，作为文化的重要组成部分，它源自人民，更应回归人民，为人民抒情，为人民抒怀。
“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踏坚实的大地。”这要求我们，在创作中，要扎根生活，深入人民，从人民的喜怒哀乐中汲取灵感，用艺术的语言讲述人民的故事，展现人民的风采。人民是历史的创造者，也是艺术的源泉。艺术的最高境界，就是让人动心，只有扎根脚下这片生于斯、长于斯的土地，文艺才能接住地气、增加底气、灌注生气，在世界文化激荡中站稳脚跟。
“为人民而艺术”，意味着艺术创作要以人民为中心，把满足人民精神文化需求作为出发点和落脚点。这不仅是对艺术家的期许，也是对艺术作品的评判标准。艺术作品应当是人民情感的共鸣器，是人民生活的写照，是人民精神的食粮。只有这样，艺术才能在人民心中生根发芽，开花结果，成为推动社会进步的强大力量。
在新时代的征程中，让艺术的种子在人民的沃土中生根发芽，用艺术的光芒照亮人民的心灵，让“为人民而艺术”成为我们共同的追求和行动指南，共同书写属于新时代的华彩篇章。
创荣时代：党的十八大以来，围绕做好新时代文艺工作作出一系列重要论述，深刻回答了新的历史条件下文艺工作方向性、全局性、战略性的重大问题，丰富和发展了马克思主义文艺理论，为社会主义文艺在新时代的繁荣发展指明了前进方向。
徐亮，1955年出生，重庆铜梁人。中国美术家协会前理事、重庆市美术家协会前副主席兼秘书长、现任重庆美术协会顾问、重庆雕塑学会荣誉理事、重庆市群众艺术馆研究馆员、重庆文史馆馆员。
雕塑《法家韩非》入选“中华文明历史题材美术创作工程”并为国家历史博物馆收藏；
作品参加第六、七、八、九届全国美术展、两届全国文化部“群星奖”美术书法摄影展；
王良纪念馆大型群雕《齐声唤》；
雕塑《三峡移民之“人往高处走”》获重庆市美术展一等奖；
其它雕塑作品有13军军史馆大型群雕《铁血雄狮》；
重庆大学城，重庆师范大学内《十大教育家》；
重庆一中大型英烈群雕；
中国重庆三峡博物馆《报童.挑水夫.放下你的鞭子》；
上海世博会重庆馆大型吊脚楼浮雕；
重庆警察博物馆大型浮雕《英烈墙》；
赵世炎纪念馆大型浮雕、圆雕；
100米长大型浮雕《永川教育》；
《红色摇篮》大型群雕等等。
作品入编《人民雕塑家》、《中国百年雕塑》、《中国美术百年经典》。
写有大量美术相关文章。
多次获全国、省、市美术组织工作优秀奖。
《 徐 亮 印 象 》
文/姚渝永
认识徐亮，是从第六届全国美展中他的水印版画《凉糕》开始：干干净净的老木桌上，几只青花碟中，呈桃形的嫩咚咚的凉糕尖处，吹弹得破的鲜嫩桃红至今难忘。因为他一直从事全市的美术创作组织辅导工作，接触多了，自然成了朋友。
徐亮性格开朗对人真诚，全市众多美术作者无论长幼、旧识新交，只要面对作品，他能不厌其烦尽其所想与之交流。首先总体肯定，然后指出不足，希望作者进步、希望作品更好。记得以前在文化宫布展，累得就地而卧，稍息后继续工作，精神令人感动。对作者热情对工作负责是他长期以来的行为，要说美术界同仁中好口碑，他算一位。
徐亮外化内向，草莽的豪气、率真的童心、诗书的儒雅夹杂一身。重庆很多美展前言后记出自他手，也写过一些朋友文章，文笔不错：“出淤泥不染的是荷；师造化得道的是人。荷也种种，俱出淤泥，因种异色；人也不等，各师造化，等等不同。”在《邓建强中国画展》序中结尾处他这样写，既是对作者的肯定，也是对作者的鞭策；“历来，文人相轻、心存芥蒂恰各展所能相媲美；自然而然、树分枝桠而蓬勃旺盛得天成。”在《重庆书家画、画家书展》前言开篇中朗朗写来，简洁地道出该展为弘扬中华民族优秀文化，大家求同存异，相生相融的宗旨。他与朋友唱和的“墨色凝重重重黑，利刃难破丝丝白。风过毫发悚然动，一声暗吟落寞客！”令人惊悚。他与朋友谈论中随口吟出的“长嘘短叹幸灾乐祸，川东俚语一声‘哦嗬’！满腹满怀无穷感慨，苍生沧桑一语带过。”令人叫绝。“无风垂柳柳思风，落寞素心茕。风狂抚雅雅难同，莫若悄悄颂。莞尔笑，羞绿茸，但凭东君弄。纤纤巧巧卿本质，不与松争雄。”是他对一些人含蓄的嘲讽。“巴茅苍苍、摇曳八荒、向日映月、若雪若霜。雨来挂泪、风过笑朗、亲疏不计、高低随长。堪为君折、任由君狂、草命虽贱、万世恒昌。”是他对一种生命的礼赞。
他也寂寞：“寂寞山歌，有山来和，苍凉如我，尘世蹉跎。我问寂寞，悄无声息，苍凉随我，孑然影只。我随歌声，穿过寂寞，苍凉尽头，隐然有歌。歌声带我，飞过寂寞，苍凉天外，有人在和。人生如梦，人生如歌，人生如歌，我歌如我。”
他也郁闷：“雨挂天地。泻万千流银，寒气森森。满目帘碍，山郁水闷，心生羁绊，了无烟云。把洞箫试口还休，轻抚罢，独倚孤横。结难解，迷迷濛溕，纠葛纷纷。人生放怀要紧，攫仙轺驭驾，意马奔腾。慧剑在手，截哀断愁，溟溟破处，朗朗乾坤。身当男儿何自苦，大丈夫也任驰骋。伸双臂，长声一啸，予万物听。”
“人生美丽、舍命何求？生生死死、惟爱永留。”“5.12“汶川大地震时候，他在网上发表自己作词作曲自己演唱的《惟爱永留》感动过很多网友。“妈妈、那些孩子好可怜，我怕！怕我离开你的身边，被压在废墟下。妈妈、我不要看那只手，我怕！你快搂住我的身体，抓紧我的手吧。废墟堆里好多书包没了家；我的家里宁静美丽如画。妈妈、你的眼泪好重啊！打在我的脸上，流过我的下巴。妈妈、她们也会流泪，好想给她们擦擦。擦干她们的泪水，带着她们来我的家。”旋律也是他写的，很口语化的四川民歌曲调，歌词则完全展示了儿童跳跃的思维，层层递进，从害怕到同情，儿童情绪、情感的转化写来非常自然。
常玩笑说他不务正业，后来看过他的雕塑，才知道对于美术，他仍投入很多：矗立于一中烈士陵园的大型群雕《11.27烈士》都是具体人物，根据小张照片，形象便塑造的形神兼备；寓言故事《铁杵成针》《凿壁偷光》手法古朴，极具象征；《田园》里宽阔牛背上可爱的牧童交响出一曲不需竹笛的牧歌；《和谐》以舒畅的块面构成流畅的线条凝聚为自然母亲优美的形象，臂上小鸟扭头与自然母亲形成交流，亲情亲切，祥和中和睦，宛若凝固的田园奏鸣曲。
与大学城重庆师范大学塑造的《十大教育家》，注重共性的同时，不同的个性刻画的惟妙惟肖，各具神韵；赵世炎纪念馆中，不同时期的赵世炎、赵氏姐妹、包括几位领袖人物在他作品中都得到非常准确的再现；上海世博会重庆馆的大型吊脚楼浮雕真实感人，令人瞩目之下，流连忘返。
《三峡移民之‘人往高处走’》是徐亮成功的雕塑之一。通过写实的手法，传达浪漫的气息。人物的身份、情绪、个个准确无误，具备充分的三峡库区移民特性。抽象的是人物表现出来的特有的精神。“震撼！有企盼，有欢笑，有困惑，有希望，每个人都有丰富的内心世界！能够用几个人就如此深刻表现出这么大的题材！“，“人物情态各异，刻画细腻，或笑、或思、或畅想、或激动，充满着一种回归，或者奔向的激情。有浩浩汤汤磅礴之大气，让人立生欢喜之感“。这是看过这一作品后人们的留言。表现三峡库区百万移民的作品不多，有代表性的作品更少。“水往低处流、人往高处走”，徐亮这件雕塑作品不管是立意还是艺术效果，都充分具备了大移民体现出的积极意义和典型性。放大后置于三峡库区适当的地方，应该很有时代感。故土难移，百万移民为国家舍小家，应该以艺术的形式为他们的精神树碑立传。
对生活长期细致入微的观察、体味、感悟，使徐亮能有今天的造诣。这一点，不管在他的版画作品还是雕塑作品中，均体现得非常充分。这是一种难得的艺术家素质，虽然很基本，但很多人做来总是略显不足。
文化不化，不过重复。徐亮应该是一位文化了的人物，他的文字他的美术他的为人，不拘泥表面规范，强调生活的鲜活，因循自然的畅快，得其道矣。
八十年代在夫子池展厅《重庆市第三届青年画家联展》中见过他的抽象国画，水印版画不少，也只在八十年代初期。尔后就常见他忙碌于全市美术组织辅导研究的社会性工作，雕塑这几年方有所了解。闲聊间他说开始复拾国画，拟诗画一体。感慨之余想到，如他情怀，或许会另立一番成就。
